Troisième jour à Houston

Aujourd’hui, enfin rencontré un autre Houston. Avec le centre-ville. Avec une métropole, des gratte-ciel, des coureurs et d’autres commodités. Et tout de même. Malgré le fait qu’elle soit tendue, qu’elle ait un regard indépendant et qu’elle essaye de ne pas regarder dans les yeux des passants (presque tous des Afro-Américains), elle se sentait toujours amicale et ouverte. De la majorité Quelqu’un vient de saluer un vieux Nègre qui a été surpris de voir de la fenêtre du train comment je piétinais à pied (eh bien, personne d’autre ne voudrait aller au centre-ville (il ya six arrêts dans le train) à pied!) Et, chose surprenante, qu’une si belle fille marche. Et tout cela a été dit si sincèrement et si amicalement que je n’ai fait que remercier, rire et marcher. N’ayez pas peur des gens, nous concevons souvent nous-mêmes le danger et l’hostilité des autres. Bien sûr, les zones qui ont passé, le confort et la paix dans l’âme n’ont pas fait. Des graffitis, des zones industrielles, des fenêtres bouchées, des discothèques, où l’entrée est « de la cour », des gens mal habillés. Et dans le centre-ville, il y a beaucoup de fugueurs, de vagabonds dans les rues, de femmes étrangement vêtues et de petits gangs d’adolescents. En général, j’aime beaucoup plus mon Houston: le quartier dans lequel je vis est confortable et paisible. La vie bruyante de la mégapole a en quelque sorte frappé l’âme, habituée au confort et à la bienveillance. Mais au milieu de cette ruche en activité, il y avait un îlot de calme et d’air frais: mes jambes, déjà fatiguées après une heure de marche, se dirigeaient vers cet endroit. Parc historique Sam Houston. Un assez petit parc, de vieilles maisons soignées, un étang, une statue – un symbole de tous ceux qui se sont battus pour les États. Et encore une fois, personne sur les pistes. Mais je m’attendais à plus du parc. Parce que le musée ne voulait plus y aller, et je viens de retourner dans mon «district de musées» natal. Cela a mis fin à cette incursion dans la « grande lumière ». Il était donc prévu de visiter le musée d’art, un parc de sculptures, un musée de l’Holocauste et d’aller au magasin pour acheter de la nourriture pour demain. Fille naïve! Dans le musée d’art, j’ai disparu. J’y suis resté presque jusqu’à la fermeture. Elle se sentait comme une enfant à qui on avait donné une énorme encyclopédie bien illustrée et, le cœur affaissé, il tournait les pages et ouvrait le monde, étape par étape.

La peinture allemande et néerlandaise des XVIe, XVIIe et XVIIIe siècles m’a conquis. Je n’aurais jamais pensé que cette époque serait intéressante pour moi (au sens d’art), que ces artistes inconnus de mon nom seraient tellement emportés que je m’attarderais quelques minutes sur chaque tableau et sentirais des vagues d’admiration et de joie rouler à chaque fois. Les œillets dans leurs peintures étaient généralement un symbole du mariage; ils aimaient décrire certaines couches sociales, leur vie – par exemple, «Vacances rurales», l’image de l’hiver et des étangs glacés – l’un des sujets les plus populaires, mais de manière tellement différente: quelqu’un au centre de l’attention les gens, et leur dissemblance les uns contre les autres, quelqu’un – la nature et les nuages. «Cabinet de curiosités» ou «boîte à miracles» et, à notre avis, une kunstkamera. «Où art et nature jouent ensemble». Ce serait avoir une telle … peintures miniatures, une boussole inhabituelle, beaucoup de miniature, des choses incroyablement belles. Lucretia, qui s’est suicidée après un viol – ancienne histoire romaine. Elle a été touchée par l’histoire d’un garçon de quinze ans, Saint Venantius, devenu chrétien et, pour cette raison, jeté du mur. Inhabituel pour son époque, l’image de cette histoire – en même temps, l’image capture le moment de la faire tomber du mur et le moment où elle n’est que traînée à mort. Une autre interprétation inhabituelle des scènes célèbres – Saint Sébastien – Je me suis habitué à le voir avec beaucoup de flèches et de blessures dans le corps et un visage déformé par la douleur. Et ici, Simon Voyuet est un jeune homme féminin (si féminin que je n’ai pas lu la signature, j’aurais pensé que c’était une femme) qui tient une flèche dans sa main et la regarde si tendrement. Elle a été touchée par l’histoire d’un garçon de quinze ans, saint Venantius, devenu chrétien et donc jeté du mur. Inhabituel pour son époque, l’image de cette histoire – en même temps, l’image capture le moment de la faire tomber du mur et le moment où elle n’est que traînée à mort. Une autre interprétation inhabituelle des scènes célèbres – Saint Sébastien – Je me suis habitué à le voir avec beaucoup de flèches et de blessures dans le corps et un visage déformé par la douleur. Et ici, Simon Voyuet est un jeune homme féminin (si féminin que je n’ai pas lu la signature, j’aurais pensé que c’était une femme) qui tient une flèche dans sa main et la regarde si tendrement. Elle a été touchée par l’histoire d’un garçon de quinze ans, saint Venantius, devenu chrétien et donc jeté du mur. Inhabituel pour son époque, l’image de cette histoire – en même temps, l’image capture le moment de la faire tomber du mur et le moment où elle n’est que traînée à mort. Une autre interprétation inhabituelle des scènes célèbres – Saint Sébastien – Je me suis habitué à le voir avec beaucoup de flèches et de blessures dans le corps et un visage déformé par la douleur. Et ici, Simon Voyuet est un jeune homme féminin (si féminin que je n’ai pas lu la signature, j’aurais pensé que c’était une femme) qui tient une flèche dans sa main et la regarde si tendrement. quand il est seulement traîné à mort. Une autre interprétation inhabituelle des scènes célèbres – Saint Sébastien – Je me suis habitué à le voir avec beaucoup de flèches et de blessures dans le corps et un visage déformé par la douleur. Et ici, Simon Voyuet est un jeune homme féminin (si féminin que je n’ai pas lu la signature, j’aurais pensé que c’était une femme) qui tient une flèche dans sa main et la regarde si tendrement. quand il est seulement traîné à mort. Une autre interprétation inhabituelle des scènes célèbres – Saint Sébastien – Je me suis habitué à le voir avec beaucoup de flèches et de blessures dans le corps et un visage déformé par la douleur. Et ici, Simon Voyuet est un jeune homme féminin (si féminin que je n’ai pas lu la signature, j’aurais pensé que c’était une femme) qui tient une flèche dans sa main et la regarde si tendrement.

« Allégorie du monde » émerveillé (Avent de Gelder – élève de Rembrandt) – une fille étonnamment douce et naïve, avec un visage sincère et ouvert, un sourire qui vous fait sourire – vivante, propre, joyeuse. Exceptionnellement pour cette fois. Une incroyable exposition sur Paris du 18ème siècle: vie, morale, jeux, divertissement, maison, vie, bals et plus. Chaque chambre est une nouvelle découverte. Une exposition très professionnellement composée – beaucoup d’informations extrêmement intéressantes, mais pas trop, de détails étonnamment sélectionnés – par exemple, dans l’image, une fille est assise avec une petite boîte pour produits cosmétiques, ce qui ne serait pas perceptible si vous n’y réfléchissez pas. Et ainsi, il a été encerclé et à côté de la fenêtre, de tels tiroirs, parce que la pièce parlait du passage des toilettes. Absolument fasciné par Boite de jeu autrichien avec ses petites cartes de backgammon en céramique d’une élégance surprenante et ses coffres fragiles pour les ranger. Et en général, il est curieux – quels jeux ont ensuite joué? J’ai été impressionné par l’image de Harlem – il semble que c’est le moment d’aller en Allemagne … Une découverte amusante – il s’avère que le mot «rouge à lèvres» vient de la pomme française – une pomme, car à une époque où le rouge à lèvres n’était pas utilisé pour les lèvres, mais pour une coiffure, les cheveux ne s’échappaient pas. main, il se composait de graisse animale et de jus de fruits, comme une pomme! Et puis ils ont commencé à ajouter des composants de couleur au mélange, tels que la sève de racines de plantes ou de baies, afin de colorer les parties du corps et du visage qui n’avaient pas la bonne teinte. Mais le mot « toilette » vient de la toile française, qui signifie toile, tissu,

Mais au tout début, il y avait une exposition «Cadeaux» sur la tradition des cadeaux dans le monde islamique. J’ai de nouveau plongé dans le pouvoir bien-aimé du mystère et de la beauté mystérieuse de l’Orient. Ornements, tissus brodés, images sur des intrigues de pachas, de héros, d’épouses et de concubines, d’erreurs et de pardon, de dignité et de grandeur. Et bien sûr, des reliques, des kaabs, des objets sacrés, des inscriptions en arabe et des tapis de prière. Et la fin inhabituelle est la mémoire de personnes qu’un artiste iranien, qui a été déporté en Irak alors qu’il était enfant, a perdu la vie. Cadre miroir comme un rappel que vous pouvez être ici.

Et la dernière exposition était un vrai cadeau. Oui, je l’ai payé autant que j’aurais payé pour tous les musées dans lesquels j’étais. Mais ça valait le coup. C’était une exposition sur Toutankhamon, à peu près le fait que j’ai découvert récemment. De ses arrière-grands-pères, pères et autres dynasties, de la cour de Pharaon, de l’histoire des Pharaons, de l’Égypte, des joyaux et des symboles, des dieux et des scarabées, des vivants et des morts et des morts du royaume. Et puis il y avait sa tombe. Pour la première fois, j’ai vu de mes propres yeux, à quelques centimètres seulement de mon visage, des choses si inspirantes et attrayantes dans les pages de livres et dans les films. Cette maman. Ces sarcophages et masques, scarabées et bijoux, amulettes et têtes de sphinx, une boîte dans laquelle étaient conservés les organes internes de la momie. Et des films sur les découvertes et les énigmes, sur les solutions et les croyances anciennes, sur l’histoire et les femmes. Le mot « Pharaon » vient de l’hébra, où il signifie « grande maison ». Histoires sur la Haute et la Basse-Égypte et sur la coiffe de Pharaon. Pharaons féminins avec des symboles masculins du pouvoir. Hutshepsut et pas seule elle. Une découverte étonnante – des statues d’inconnus portant une moustache et dans différentes poses – qui n’a jamais été vue par les pharaons et leur entourage, mais uniquement par les travailleurs. Qui sont-ils – Inty-Shedu?

Apporté un peu d’or égyptien. Peut-être que c’est un divorce pour les Américains avec de l’argent. Mais c’est ainsi que débutera ma «boîte à miracles».

Dans la rue, comme s’il sortait du cachot d’un conte de fées et d’une autre vie. Comme transféré dans le temps et les pays, sans connaître les frontières. Et en cinq heures, j’ai vu le monde entier. Hmm, cinq heures? Et je n’ai même pas remarqué … Pendant longtemps, le musée ne ressentait pas ce sentiment. Mais les jambes me font encore mal. Bien que rien – demain toute la journée pour s’asseoir sur la route.

Quatrième jour Route de Houston à la Nouvelle-Orléans
Une autre découverte